香港文學生活館

　　這本應運而生的《恐懼》承載了許多在地及海外的文化人、藝術家對香港當前社會最直接、最生動的反饋，期待著和讀者一起凝視恐懼，去思考甚至轉化恐懼。它如今已是普遍的社會情緒，也有可能轉變為一種有助於追求真相的社會批判，幫助我們反思、重建抗爭主體，並為藝術創作打開寬廣的審美空間。思考恐懼，不僅為抵禦內心的嚴寒，最終都是為了繼續追求真相、堅守藝術創造的權力！

　　《方圓》一連四本每季出版，以文學為本位，深入探討及呈現議題的多元維度，意在建立民間與學院互相溝通、彼此推動的橋樑，為文化藝術注入新活力。本刊持守融會中國與西方、古典與現代、本土與外來的開放思維，兼容跨學科、跨地域的對話。《方圓》每冊作者陣容鼎盛，更有兩岸三地著名作家、學者、評論家、文化人擔任顧問及學術委員會，將在兩岸三地備受注目。

　　《方圓》文學及文化專刊由香港文學館出版，每年四期，以文學為本位，兼顧其他文化藝術範疇，致力推廣優質、長篇的創作、評論及學術論文，建立民間與學院互相溝通、彼此推動的橋樑，為文化藝術注入新活力。《方圓》持守融會中國與西方、古典與現代、本土與外來的開放思維，兼容跨學科、跨地域的對話，面向海內外中文創作與研究社群，為具有活力和深度的文章提供發表園地。

　　隔離是疫症傳播下的社會常態，是信息化社交生活的本質面目，是個體成長的必經之路，也是每個城市或個體的生命背後那種原生、不安的創造性力量。而我們不妨親近隔離，在不安和衝突之中積蓄力量，反而有可能走出舒適圈、打破既定規則，發揮「隔離」的創造力以自我成就。這本應時而生的《隔離》，將邀請你走出陰鬱，重新發現隔離之中煥然一新的自我。

　　匯集著名作家及資深學者、評論人的跨界對談，思考「隔離」的另一種生命力和連結的可能。

 　　展示實力派青年作家貼近當下社會的關懷沉思，及其超越現實、富有原創性及文學想像力的最新創作。

 　　高質素彩頁呈現本地視覺藝術的前衛作品，彰顯品味與活力，描繪各異情緒狀態，並集中探索世間孤獨的「本相」。

 　　既有力求新角度、新觀點的專題「論述」，又有潛入歷史、爬梳文獻的文史「鈎沉」。

 　　文壇前輩與新銳、學院與民間的研究社群、跨媒介的藝術家共同組成龐大陣容，開展深度批判，也追求不拘一格的自由書寫。

 　　學術欄目深入當代法國哲學經典的方法論，以及中日現代作家跨時空、跨文化的交往，獨辟蹊徑而洞幽燭遠。

　　出自文藝媒體「虛詞」欄目，旨在探索不同作家、藝術家、哲學家的獨身狀態，本書集合廿六位古今中外名家的獨身故事（包括：卡夫卡、普魯斯特、狄金生、宮澤賢治等），從他們的文學作品、傳記、軼聞中窺探他們對於愛情、婚姻、獨身的奇思異想、特立獨行。文藝入門書籍，旁觀他人的獨身，不失為輕鬆有趣。

　　網上發表平台「虛詞」以文學為中心，旁及電影、劇場、視藝、音樂等文藝範疇，觸及社會時事，提供大量文藝創作、評論、專欄、訪問、報導，緊貼文藝脈博，連結華語創作界。另有紙本刊物《無形》。

　　涉事主角：卡夫卡、佩索亞、福婁拜、艾蜜莉．狄金生、呂碧城、珍．奧斯汀、冼玉清、齊克果、多麗絲・萊辛、梭羅、施濟美、周夢蝶、蘇曼殊、安徒生、西蒙娜．薇依、叔本華、惠特曼、康德、林逋、普魯斯特、荷爾德林、西蒙．波娃、約瑟夫．康奈爾、屠格涅夫、海子、宮澤賢治

　　《看牛集》結集了吳煦斌一九八三年在《快報》專欄發表的短篇文章，內容包括作者對童年、香港舊貌的回憶，以溫暖自然的文字，獨特稚真的眼光，觀看我城百態。吳為生態學碩士，書中不少篇章均大量描寫繽紛的生態世界以及大自然與人的關係，每一種觀察都包涵著對生命的驚喜及智慧，其細膩的情感，豐富的哲思，都能觸動讀者用心靈去聆聽大自然的聲音。本書收錄也斯原序，新增學者李孝聰跋以及吳煦斌2016年的筆談。

經典推薦：

　　關夢南、葉曉文、許迪鏘、董啟章、劉克襄、羅貴祥

　　「造句和描寫這麼樸拙，彷如孩童的角度，亦正是作者的本質常態，想念著那些不會破損的事物、溫厚柔和的人情。［⋯⋯］她的作品的確是少數能給與我們溫暖和希望的東西。」——也斯

　　「基於對生命的尊重，對自然的熱愛，她以謙卑而靜默的觀察，體會周圍的世界，她用了一種近乎動物行為學的態度，結合作家的敏感和想像，觀察和描寫她見過的人和事。」——李孝聰

作者簡介

　　吳煦斌，香港出生，小說、散文及翻譯家、詩人。美國加州聖地牙哥州立大學生態學碩士。筆名另有吳而斌、而斌、吳風及石壺等。作品散見《四季》文學雜誌、《文林》、《香港文學》、《文藝雜誌》、《中國學生周報》、《大姆指》等。一九八三年一月至四月期間以石壺筆名為《快報》寫專欄 「看牛集」，後收入散文集《看牛集》。作品有翻譯小說集《嘔吐》（沙特原著，1971）、小說集《牛》（一九八O）、《吳煦斌小說集——一個暈倒在水池旁邊的印第安人》（一九八七）、散文選《看牛集》（一九九一）、詩合集《十人詩選》（一九九一）、英譯小說集 Bison（二O一六）。二O一六年小說集《牛》再版。

　　馬若和鄧阿藍合著的詩集，是一部在幽暗中靜泛微光的好書，是一首屬於工人、失業者和社會邊緣的民歌，最適合我們今天這種不再能夠掩飾敗象的虛榮時代。陳智德記住了它，藉之訴說生命的道理：「生命具有許多可能，連失敗或沉落也是」。

——引自梁文道博客

作者簡介

馬若

作品見於《十人詩選》、《兩種習作在交流》，亦寫散文與小說。

鄧阿藍

早年曾參加端風文社活動而展開寫作。1973年獲第二屆青年文學獎新詩高級組獎項，詩作曾於《70年代雙週刊》、《秋螢詩雙月刊》、《中國學生周報》、《大拇指》、《詩風》、《素葉文學》、《新穗詩刊》、《香港文學》、《星島日報》等發表，並在《工人周報》、《年青人周報》、《星島日報》等撰寫專欄。曾任職工廠工人、的士司機，1984至1988年間兼讀澳門東亞大學公開學院文史學系課程並獲頒文學士學位。1998年出版《一首低沉的民歌》詩集。

　　「無法明白的詩捲土重來！」

　　鄧小樺在她需要金錢和抒發的時候，在兩間大學中游蕩的時候，寫下了這些詩，並把稿費，和偶然得到的獎金，拿去交租和放債。這本詩集見證了她如何成為一個要用否定句才能表述自己的人。詩句看來安靜，但鄧小樺是名氣急敗壞的女孩；寫過了這些詩，鄧小樺仍然是學生，正學習讀報、讀電影、讀電視連續劇。　

作者簡介

　　詩人、作家、文化評論人。香港中文大學中文系畢業，科技大學人文學部哲學碩士（主修文學）。大學時開始寫作，後於各大報章及雜誌撰寫專欄、訪問及評論。著有詩集《眾音的反面》、散文集《若無其事》、訪問集《問道於民》等。另編有文學合集及個人著作數種，包括《自由如綠》、《一般的黑夜一樣黎明——香港六四詩選》等。

　　2014年受邀參加美國愛荷華國際作家寫作坊，後亦到美國維蒙特VERMONTSTUDIO駐場；曾受邀參加台北詩歌節、亞洲詩歌節、台北文學季、澳門藝術節。任文藝復興基金會理事。2017年開始，主持港台電視節目「文學放得開」。2018年，任香港文學館「賽馬會『過去識』本土文學普及教育」計劃總監，及文學發表平台「虛詞．無形」總編輯。

　　2006年與友人共同創辦文學雜誌《字花》，曾任水煮魚文化製作有限公司「筆可能」寫作教育計劃高級組教育總監、曾任水煮魚文化製作有限公司藝術總監。2009年加入「香港文學倡議小組」，與作家董啟章、馬家輝、潘國靈等一同倡議建立香港文學館；曾主持電台文化節目、青年意見節目。2013任西九「自由野」文字部分聯合策展人。2014年「香港文學生活館」在富德樓建立，鄧任文學館理事會召集人、香港文學館總策展人。由2014年開始，策劃大量文學與視覺藝術對話之展覽；2017年，受邀於「油街實現」策劃「只是看書」展覽。

　　抒情植物圖鑑
　　文學當造珍藏
　　愈是期待愈是美麗
　　自由如綠終於盛放

　　《自由如綠》乃二十四位重量級香港著名作家，就二十四種植物創作的結集，是一前所未有的嘗試。本書作者屢獲獎項，包括香港書獎、香港文學雙年獎、中文文學創作獎、聯合文學小說獎等。書中內容包含詩、散文、小說、劇本；題材從私人世界到城市、時代、歷史的公共維度，風格各異，豐富多元。植物、文學，兩者對照結合，再搭配本地著名畫家姚柱東繪製精美插畫，更附種籽紙書籤，是視覺藝術與文學的跨界結晶，極具收藏價值。

　　二十四篇，每篇附以植物的基本資料，書寫植物的種種照面，閱讀一花一草，體會自由如綠的意義。許廸鏘引言，朗天作跋。

　　作者：（合集）董啟章、曹疏影、謝曉虹、袁兆昌、鄧小樺、黃碧雲、盧勁馳、何福仁、鄭單衣、周思中、陳麗娟、黃怡、馮睎乾、鍾國強、胡燕青、王良和、陳慧、洪曉嫻、韓麗珠、張婉雯、淮遠、劉芷韻、甄拔濤、陳曦靜。

　　「我忽然明白：要和這難弄的傢伙不分離，只剩一條路，就是，持續寫他。 」

　　《張岪與木心》．背負死亡，陳丹青將木心送到陽光下

　　相隔幾個世代的陳丹青與木心於異地相識相知，建立起亦師亦友的關係。本書是陳丹青在師尊木心身故後寫成的十萬字文稿。作者以其極盡寫實與簡約的文筆，鄭重坦率而堅拒濫情，寫下了對木心最後的守護與送別過程，淒楚動人。書中文字真摯的記錄了對木心的觀察、剖析，讀著彷彿經歷了木心一生的鬱鬱不得志；與學生俏皮的對話；對書寫繪畫的執著及洞見。難能可貴的私房話，非常木心，非常陳丹青，現與讀者分享。

　　「我不想限制篇幅，不願遺漏種種細節。這是木心以自己的性命的完結，給我上最後一課。」

作者簡介

　　1953年生於上海，1970年至1978年輾轉贛南與蘇北農村插隊落戶，期間自習繪畫。1978年入中央美術學院油畫系深造，1980年畢業留校，1982年定居紐約，自由職業畫家。2000年回國，現居北京。早年作《西藏組畫》，近十年作並置系列及書籍靜物系列。業餘寫作，出版文集有:《紐約瑣記》、《多餘的素材》、《退步集》、《退步集續編》、《荒廢集》、《外國音樂在外國》、《笑談大先生》、《歸國十年》、《草草集》、《談話的泥沼》、《無知的游歷》等。

 

　　《放風》收錄黃仁逵九十年代中在《華僑日報》、《新報》、《現代日報》所撰專欄的散文，分為兩輯。第一輯為「四百擊」，共 65 篇，均為庶民人物的精妙速寫；第二輯為「畫外音」，共102 篇，主要從生活中的人事物起興，討論藝術，尤其是繪畫的問題。《放風》於1998年由素葉出版社出版，暢銷多刷、而至一度絕版；二十年後，2018年香港文學館修訂再版《放風》，黃仁逵並為「四百擊」部分重繪全部插圖。

作者自述

　　黃仁逵，1955年 ，繪畫人，旁及寫作/電影/音樂，所有創作莫不來自繪畫；歸於繪畫。 一井多源；一源多井。 

作者簡介

　　曾就讀於巴黎國立藝術高級學院，回港後一直從事藝術創作，包括寫作與繪畫等，亦為樂隊 Mininoise 迷你噪音成員。黃氏曾為三十多部電影擔任美術指導，包括《女人四十》、《秋天的童話》、《酒徒》等。曾任於《華僑日報》、《新報》等撰寫專欄。作品見於《明報周刊》、《香港文學》、《作家》等。著有散文集《放風》及《眼白白》等。《放風》獲第五屆中文文學獎雙年獎。

　　　《回家》是韓麗珠的第一本散文集，她寫獨居於島的生活，從情感與內心出發，思索「家」的意義。書分「心」、「島」、「城」、「K」、「L」、「貓」6章，帶我們看到韓麗珠埋在心底裡的私密記憶。

作者簡介

　　著有《失去洞穴》、《離心帶》、《縫身》、《灰花》、《風箏家族》、《輸水管森林》、《寧靜的獸》及《Hard Copies》（合集）。曾獲香港書獎、2008中國時報開卷十大好書中文創作類、2008及2009亞洲週刊中文十大小說、香港中文文學雙年獎小說組推薦獎、第20屆聯合文學小說新人獎中篇小說首獎。長篇小說《灰花》獲第三屆紅樓夢文學獎推薦獎。

　　本書以香港及澳門回歸作背景，描述一對孿生兄弟的不尋常遭遇，穿插未來科幻情節。本書以倒置的視角反思情節，帶領讀者檢視現實和現實如幻似真的另一面，作者探討宿命中的命運，運用古典文言，以及不時穿插內文的詩歌，書寫他對現代世界的反叛、倒置和顛覆。除了作者的自序，本書還收錄了作家西西的〈共生──試讀崑南的《天堂舞哉足下》〉序言、戴天的〈崑南之舞〉以及陳智德的〈記憶就是夸父──《天堂舞哉足下》論〉。

名家推薦

　　王無邪、陳國球、許子東、廖偉棠、謝曉虹、唐睿、岑子杰

　　「你筆下的照妖鏡永不過時。」——西西

　　「崑南在《天堂舞哉足下》創造倒置的視角，反思回歸的種種，塑造何戲的各種重像，帶領讀者檢視現實和現實既幻且真的另一面，提供一種在宿命中掌握命運、在限制中得自由的路向和選擇。」——陳智德

作者簡介

　　崑南，原名岑崑南，香港作家，1935年生。五十年代開始發表作品並編輯刊物，至今筆耕不輟。曾任《南華晚報》、《天天日報》等編輯。五十年代與友人創辦刊物《詩朵》，發起組織香港現代文學美術協會，出版《新思潮》、《好望角》兩種刊物，並推動香港現代主義運動。六十年代自主經營辦報，有《香港青年週報》、《新週報》等數種報刊。著有長篇小說集《地的門》、《慾季》、《天堂舞哉足下》，短篇小說集《戲鯨的風流》、《旺角記憶條》。詩集《詩大調》（獲第九屆香港中文文學雙年獎新詩組）、《旺角大變奏》，評論集《打開文論的視窗》（獲第八屆香港中文文學雙年獎文學評論組）及英文小說集Killing the Angel。二十一世紀，又與友人創辦詩刊《詩潮》、《小說風》，創辦文學網站《香港本土文學大笪地》及電子詩刊《詩++》。2016年，《香港當代作品選集：崑南卷》出版，紀錄片「港台華人作家系列」之崑南《天堂倒置腳下》播出。2017年，獲香港「藝術發展獎」之藝術家年獎（文學藝術）。